Dans le monde de la musique ancienne, Rafael Bonavita est reconnu internationalement comme un des meilleurs et un des plus ouvert représentant, en ce qui concerne les instruments à cordes pincées. Formé dans des pays aussi divers que l'Uruguay, le Canada ou la Suisse, son intérêt pour se nourrir et intégrer dans son apprentissage les styles et les tendances les plus divers, a été un des éléments des plus significatifs de sa carrière. Interprète rigoureux à partir des sources historiques, Bonavita est par ailleurs un explorateur de nouvelles voix d'expression, un musicien complet et en même temps un interprète proche du public qui sait communiquer les possibilités des instruments à cordes les plus anciens.

Il fît ses débuts avec la guitare classique, guidé par le maître Álvaro Pierri, puis se dédia aux instruments anciens avec Hopkinson Smith à la Schola Cantorum de Bâle, où il obtient le Diplôme de Soliste pour le luth renaissance et baroque, le théorbe, la vihuela et la guitare baroque.

Il développe une intense activité de concertiste et de pédagogue en Europe, en Asie et en Amérique, et collabore régulièrement avec des chefs de renom comme Jordi Savall, René Jacobs, Marc Minkowski ou Gabriel Garrido, tout en étant un membre stable du groupe japonais " Anthonello ".

Tout en enrichissant et en intensifiant son activité principale, Bonavita se tourne fréquemment vers des répertoires limitrophes, comme la musique médiévale et la musique contemporaine, ou la musique pour l'audiovisuel.

En plus de ses performances pour la radio et la télévision de plusieurs pays, il a enregistré pour les labels BIS (Suède), Harmonia Mundi et K 617 (France), Pan Classics (Suisse), Cookie & Bear (Japon), Enchiriadis et Alia Vox (Espagne), Symphonia et Tactus (Italie), entre autres, et toujours avec une excellente reconnaissance de la part des milieux spécialisés.

En temps que soliste, son CD “Príncipe delle Muse”, enregistré sous l’étiquette Enrichiadis/Madrid et dédié à la musique pour guitare baroque de Angelo Michele Bartolotti, a été très largement plébiscité par la critique et le public. Son second travail “Sanz-Murcia, Danses pour guitare baroque” dans lequel on découvre les racines les plus populaires et extraverties du baroque hispanique, a été accueilli par les médias avec un grand enthousiasme parce qu’il ouvre de nouvelles voies d’exploration à ce répertoire fascinant. En 2007 apparaît sa vision particulière et innovatrice du monde du théorbe avec son disque “Música Moderna”, un réel pari pour initier les auditeurs actuels à la modernité et à la rupture vécus par les créateurs les plus innovateurs à l’aube du XVIIème siècle. Son nouveau CD “Al Compás de la Vihuela” inclut de nouvelles versions de morceaux pour vihuela du XVIème siècle et des compositions signées par lui-même.

Rafael Bonavita is internationally recognized within the realm of old music as one of the most solid and versatile values in the plucked instrument field. Having studied in such diverse countries as Uruguay, Canada or Switzerland, he has been keen to absorb and bring the most diverse styles and tendencies into his learning, making this one of the key factors in his career. Being a strict player of historical philology, Bonavita is, nevertheless, an innovator in new ways of expression, heterodoxical yet at the same time a close translator of the potential within the oldest string instruments.

His start in classical guitar took place under the Maestro Alvaro Pierri, furthering his studies in old instruments with Hopkinson Smith at the Schola Cantorum Basilensis, where he obtained his Diploma in lute renaissance and baroque, Theorbo, vihuela and baroque guitar.

He carried out an intense concert and pedagogical activity in Europe, Asia and America, collaborating frequently with directors such as Jordi Savall, Rene Jacobs, Marc Minkowski or Gabriel Garrido, as well as being a full time member of the Japanese ensemble "Anthonello".

As a complement and enrichment to his main work, Bonavita has often touched on out of the usual repertories, such as medieval music, contemporary or audiovisual music.

Aside from his radio and television appearances in different countries, he has recorded for the following companies: BIS (Sweden), Harmonia Mundi and K 617 (France), Pan Classics (Switzerland), Cookie & Bear (Japan), Enchiriadis and Alia Vox (Spain), Symphonia and Tactus (Italy) among others. The specialized media have highly recognized his work.

As a soloist, he has recorded “Principe delle Muse” for the label Enchiradis. Devoted to Angelo Michele Bartolotti’s sophisticated music for baroque guitar, the album has been highly praised by the critics as well as by the audience. His second work “Sanz-Murcia, Danzas para guitarra barroca” – also for Enrichiradis – is focused on the popular and extrovert roots of the Spanish baroque. Thanks to its new approach to this fascinating repertoire, it was likewise enthusiastically received by the media. In 2007 his particular and innovative view of the world of the theorbo came to light in the disc “Música Moderna”, committed to approach the present audience to the innovations and ruptures in the early Italian 17th century. Bonavita’s new CD “Al Compás de la Vihuela” consists of renewed versions of the 16th century vihuela players as well as his own compositions.

"...strings that vibrated in the past, the poetry in their echoes, should have never ceased to sound. My wish is to be a continuator, an extender...of their magic"

translated by Oscar Cruz